這張專輯一共有四集，第一張是1977年3月歌林唱片發行的，由於發行後相當受歡迎之故，所以後續又在1977年12月發行了第二集、1979年12月發行了第三集、1982年8月發行了第四集。
會去注意到這套專輯純粹是因為《跳舞時代》片尾的一個鏡頭，旁白正在以一種很感性的口吻說著：「…戰後的創作者不斷翻唱當年的作品，也從其中獲得啟發與靈感，『跳舞時代』在戰火中結束了，台灣音樂的生命仍然在延續…」那時的畫面由作曲家許石的「台灣民謠演奏專集」封面推移到「文夏與台灣名歌」的專輯封面，再運鏡到鳳飛飛的「台灣民謠專集」封面…就是那張唱片上鳳飛飛的大臉讓我心生好奇．．．
後來曾經在網路上試著找幾首這張專輯中的歌來試聽，結果我很幸運的，聽到了第二集中的《阮不知啦》跟第一集中的《春宵吟》這兩首，應該這樣說，我對這兩首簡直驚為天人，那個時代的編曲非常簡單，這兩首歌中的配樂都是很基本的管樂跟弦樂，可能是規模並不大的樂隊所伴奏（即便到了現在我買了四ＣＤ的Set，還是未能知道編曲者是誰或著是哪個樂隊所伴奏，因為CD內的booklet也並未註明，殊為可惜），所以演唱人的歌聲跟演唱技巧扮演了吃重角色，而《阮不知啦》吸引我的地方，就在於鳳飛飛不論是高音、低吟、聲音的轉折或情感的表現都詮釋得恰到好處！而有一點不能不提的是，《阮不知啦》這首吳成家作曲陳達儒作詞的歌，它的題材是台語歌謠中較少有的，主人翁在使性子的歌，它的歌名已經清楚說明這一切，這也是為何鳳飛飛能有這麼棒的詮釋的原因吧！而《春宵吟》這首，則是完全折服於它的「珠圓玉潤」，它是由周添旺作詞、鄧雨賢作曲，前作已有《月夜愁》也同樣是這種不慍不火的調調，此外，《春宵吟》的詞簡直美得像一首詩，聽眾彷彿也能身歷其境，感受到七八十年前南台灣那個春天深夜的寒意。。。
鳳飛飛《阮不知啦》(1977)
鳳飛飛《春宵吟》(1977)
在「古倫美亞」時代（台灣流行音樂的第一個黃金時代）因為中日戰爭爆發及皇民化運動禁唱漢語歌而結束之後，緊接著又是二二八與漫長的白色恐怖，台語創作歌謠產量銳減且曲調趨於哀怨悲情（「補破網」(228後一年所創作)、「望你早歸」、「鑼聲若響」等等）。再來到了 1960 年代，因為文夏、洪一峰等人，才再創台語歌謠的黃金時代(註)，接著又是政府的禁說母語政策，再來到了帽子歌后，這已經是一九七零年代末期，才又有了像樣的台灣民謠唱片。
註：雖然文夏以翻唱日文歌為主，但是他的翻唱版本的編曲都比原版本來得華麗許多，常常有令人驚艷的管弦配樂。那個時代好像都是如此，不論是顏華的《長崎蝴蝶姑娘》還是洪第七《懷念的播音員》，它們的配樂都比美空雲雀跟法蘭克永井的原唱版來得華麗...
