2013-02-16

Kraftwerk 專輯 Radio-Activity (Radioaktivität) 1975

"Radio-Activity" 唱片封面,是一台 1930年代晚期的德國製收音機。
(本專輯名稱一語雙關。舊時以「無線電的活動」為主要意涵)
2009 年 remastered (重新過母帶) 版之封套設計
(1990 年以後,「輻射線」、「放射線」的意思漸漸凌駕了「無線電活動」的意涵)

本篇要說的是 Kraftwerk 在 1975 年所發行的專輯 Radio-Activity,在進入主題之前,雖然已歌頌過了,但要在此再歌頌一次 Kraftwerk 的偉大之處~ 正如老牌電子樂團 OMD 的主唱 Andy McCluskey 所說:「(當時 Kraftwerk ) 是一種全新的流行音樂樂種,一種與美國藍調傳統或吉他英雄之類的陳腔爛調完全無涉的新音樂。那是一種以流行唱片為形式的概念性藝術活動。」(點我看原文) 以及:「這支來自德國 Düsseldorf 的電子樂先驅樂團,在1975年帶來全新、首創的音樂樂種,其影響力跨越四十年,幾乎所有與電子樂相關的樂種都受其影響與啟發,不論是 Synthpop (流行電子樂)、House (浩室)、Techno (高科技舞曲)、Rave (銳舞)、Hip Hop (嘻哈)、Drum and Bass (鼓打貝斯)、Chillout (弛放)、Trance (出神)、Acid (迷幻)、Industrial (工業音樂)、EBM (電體音樂)、Dubstep (迴響貝斯)、Grime (塵垢) 到 Glitch (電子脈衝)。從 Pet Shop Boys、Grace Jones、Britney、Black Eyed Peas、到 Kanye 與 Beyonce,族繁不及備載。」(點我看原文)

儘管深究起來這會是一份沒完沒了的名單,不過受到 Kraftwerk 最直接且最深入影響的應該就屬 1980 年代在樂壇撐起一片天的流行電子樂 (Synthpop) 了。

====跳針完畢開始進入主題的分隔線=======

若說 1977 年的 Trans Europa Express 是 Kraftwerk 藝術成就最高的作品,那麼該團在 1975 年發行的 Radio-Activity 就是為 TEE 的成就鋪路的前導專輯,儘管 TEE 是如此熠熠生輝,但 Radio-Activity 專輯在我心目中始終佔有比 TEE 更崇高的位置,或許這樣說吧,Radio-Activity 是一張比 TEE 更令我「敬畏」的專輯。或許 TEE 在曲目的緊湊度,概念唱片的「結實」度這些方面比 Radio-Activity 優越,但 Radio-Activity 在奇特的音效、或是特殊的靜謐效果等面向... 都比 TEE 來得令人訝異、印象深刻~

若以綜觀 Kraftwerk 全體作品的角度來看,Radio-Activity 確實更加脫離「實驗音樂」而更進一步朝向流行電子樂前進,如前張專輯中長達 22 分鐘的曲目 ("Autobahn") 已不復見,且各個曲目也都呈現相當的節奏感,已經很夠格稱作是流行樂了。此外本專輯也是 Ralf、Florian、Wolfgang、Karl 的黃金陣容一同錄製的第一張唱片,這意味 Kraftwerk 的黃金時期於焉展開,此一組合一直維持到 1987 年 Wolfgang Flür 率先離團為止。另外本專輯是 Kraftwerk 第五張錄音室專輯,也是第一張 Kraftwerk 以自己的唱片廠牌 (lable) Kling Klang 發行的專輯,並是 Kraftwerk 第一張在自己所設的錄音室 Kling Klang 所錄的唱片。

這是一張概念專輯,所有的曲目之間都未作中斷處理,一氣呵成。所有曲目都圍繞著專輯名稱 "Radio-Activity",也就是「無線電的活動」為中心,不過,因為 "Radio" 與 "Activity" 兩個字中間特意加了連字符號,讓人不禁聯想到 "Radioactivity" 這個字,這字是「輻射」的意思,這樣一語雙關的專輯名稱應該是個頗冷的冷笑話。這個題材的選用當然是基於當時的 Kraftwerk 成員們對於無線電通訊 (radio communication) 都很有興趣。


曲目一 Track 1
Geiger Counter / Geigerzähler
(詞曲:Hütter/Schneider)


曲目二 Track 2
Radio-Activity / Radioaktivität
(詞曲:Hütter/Schneider/Schult)




關於曲目一:"Geiger counter" 又稱為 "Geiger-Müller counter" 是一種量測游離輻射 (ionizing radtion) 的粒子偵測器。此一曲目所呈現的就是這種儀器所發出的聲音再添加一些其他音效。此曲目適切展現了 Kraftwerk 以科技題材入歌的傳統,且由於本曲目與下個曲目間未做中斷處理,所以無形中展延了下個曲目,也就是本專輯標題曲 Radio-Activity,的前奏。


關於曲目二:Radio-Activity,這是本專輯的標題曲。本曲如同曲名 (亦即專輯名),是一首意義雙重的歌,歌詞中既說 "Radio-activity ... Is in the air for you and me" - 「無線電在空中活動」,卻又說 "Radioactivity...Discovered by Madame Curie" - 「居禮夫人發現輻射線」。另外本曲目令人驚奇的地方是使用摩斯電碼 (Morse Code) 發送副歌的歌詞,成為本曲的特殊音效。



曲目三 Track 3
Radioland
(詞曲:Hütter/Schneider/Schult)



先前已經說明過,本專輯個曲目間均未作中斷處理,這無形中給各個曲目相輔相承、相得益彰的機會,像 Radio-Activity 過渡到 Radioland 之間,是我最喜歡的曲目中介接續之一 (連同 Marvin Gaye 的 "What's Going On" 與 Stevie Wonder 的 "Songs in the Key of Life")。

Radioland 就在 Radio-Activity 結尾模擬無線電波非常活躍的音效中揭開。Radioland 訴說歌曲主人翁尋找頻帶、調到音樂頻道,找到那應許之地 - Radioland 的過程,這應是世上最令人「敬畏」(awed) 的歌曲目之一了 ,莊嚴肅穆、中正仁和的鼓點貫穿整個曲目,伴隨各種高科技特殊音效,這些音效應是本專輯中受到最深著墨的,據聞此曲目使用了一台軍用演說合成器,並在合唱的部份使用了 Orchestron,這是一種鍵盤樂器,其原理是將聲音預錄在一片光碟上,演奏時再透過擴大的方式發出聲音。據說這台 Orchestron 是 Florian Schneider 在 Kraftwerk 於 1975 至美國巡迴宣傳 Autobahn 專輯時買的。

小站的名稱即是依據此曲目而命名。


曲目四 Track 4
Airwaves / Ätherwellen
(詞曲:Hütter/Schneider/Schult)



一首 up-tempo 電子樂曲,已很夠格稱作是流行電子樂了。歌詞只有四個句子:

Wenn Wellen schwingen (When the waves swing)
Ferne Stimmen singen (Distant voices sing)
When airwaves swing
Distant voices sing


曲目五 Track 5
Intermission / Sendepause
(詞曲:Hütter/Schneider)


曲目六 Track 6
News / Nachrichten
(詞曲:Hütter/Schneider)


曲目七 Track 7
The Voice of Energy / Die Stimme der Energie
(詞曲:Hütter/Schneider)


曲目 五 與 六: Intermission 與 News 是模擬廣播德語新聞的片段,屬於實驗色彩比較濃的曲目,新聞內容分別以西德、北德、巴伐利亞、不來梅四處的廣播電台來演繹,不過內容大多圍繞著核能發電這個議題,不禁耐人尋味。電子老團 OMD 後來於 1983 年的 Dazzle Ships 專輯中有類似的曲目。

曲目 七: The Voice of Energy,本曲如同曲名,陳述的是「能源」的聲音,Kraftwerk 將一座發電廠擬人化,並使用變聲器 (vocoder) 模擬其發言。不過我覺得這個曲目的 vocal 很有機器人的感覺。


曲目八 Track 8
Antenna / Antenne
(詞曲:Hütter/Schneider/Schult)


曲目 八 "Antenna":與曲目四 Airwaves 一樣是一首 up-tempo 電子樂曲,到此曲目為止整張專輯已播送了三分之二,主題切入了對於無線電活動而言扮演重要角色的一種硬體設備,那便是天線 "Antenna",如同前述 The Voice of Energy,本曲歌詞直接將天線進行擬人化,與「發射器」(transmitter) 進行對話。本曲的 vocal 據聞是 Ralf Hütter 透過一台 Roland RE-201 (俗稱 Space Echo,是一種類比的音訊延遲效果器) 所發出的。

(未完待續)
To be continued


2013-02-03

60s 歌謠與 70s 龐克的相會

這篇要講的是 1960 年代傳奇製作人 Phil Spector 在 1980 年為來自紐約的龐克(Punk)樂團 Ramones 所製作的唱片 "End of the Century"。

寫這篇的動機不只是出於對龐克樂團 The Ramones 的喜愛,也出於我對 1960 年代早期流行樂(尤其是Girl Groups這一掛)的孺慕~

先簡介一下 Phil Spector,此人崛起於 1950 年代末期重唱團體 The Teddy Bears,後來在 1960 年代初期更進一步成為當時樂壇重要詞曲創作者與唱片製作人,首創 "Wall of Sound"「音牆」錄製技巧,此一唱片錄製技術的原理就是在錄製流行歌曲時,師法古典音樂與交響音樂的編制,使用大量的電吉他與吉他,營造出層層疊疊與華麗澎湃的效果,稱為「音牆」(Wall of Sound),光是此一技術的發想與使用已足使 Spector 氏留名史冊,更不用說 Spector 氏在 1960 年代初期一手打造多個在商業上極為成功的女子團體 (Girl Groups)(如 the Ronettes、the Crystals) 以及多首至今仍傳唱的暢銷歌曲,更在 1960 末期至 1970 年代初期為 The Beatles 與 John Lennon 製作過多張唱片。

再講對於 The Ramones 的喜愛,個人認為崛起於美國紐約的這支龐克搖滾樂團,相較於英國那一掛的龐克搖滾,少了一些對於政府的顛覆、少了些對政治的批判性,比較多的是音樂上對於前衛藝術搖滾的反叛:四個和弦、簡單且琅琅上口的旋律... 不只如此,The Ramones 還多了無厘頭的歌詞,像 "The KKK Took My Baby Away"(1981), "I Wanna Be Your Boyfriend" (1976), "I Wanna Be Sedated"(1978) 這些都是讓人會心一笑的曲子。

至於 The Ramones 為何與 Phil Spector 勾搭上?這原本著實令我不解,因為,龐克音樂的起源與宗旨,是為了反對在錄音室中過於反覆雕琢音樂作品,所以龐克才強調不講究技巧與極簡(minimal)等特色,可是,怪就怪在,The Ramones 的主唱 Joey Ramone,這位溫柔的巨人(傳聞他身高是1.95m),很仰慕 Phil Spector,是他的粉絲,Joey Ramone 曾在平面媒體的專訪中表示 Phil Spector 是他在音樂方面的啟蒙者 ("because Phil Spector was a major inspiration to me" 詳維基百科 "End of the Century" 詞條)。這令人不解之處在於,像 Joey Ramone 這樣的 Punk Rock 龐克搖滾英雄會來喜歡像 Phil Spector 這樣音樂性如此強的東西(較為女性化的音樂),而不是那些金屬或硬式搖滾那些「酷」一點的東西,不過,反過來看,奇怪的是我吧!John Lennon 還不是喜歡 Rosie & the Originals 的 "Angel Baby",而 George Harrison 還不是喜歡 The Chiffons 的 "He's So Fine"!(同樣也是令我不解啊~)

"End of the Century" 就在 Joey Ramone 的主導下由 Phil Spector 製作,當然,除了仰慕之情以外,也考量了打進 Top 40 的希望,因為缺乏暢銷曲與商業成功這點也是龐克音樂一貫的特色與弱點。回到唱片,眾曲目中,最有 Spector 氏風格的,應該就屬 Joey Ramone 重新翻唱 The Ronettes 在 1963 年所唱的 "Baby I Love You",此曲在 1963 年由 Ellie Greenwich, Jeff Barry 與 Phil Spector 三人寫下,並由 Phil Spector 製作,現由 Joey Ramone 以龐克風格重新詮釋,非常有新意,一直是個人非常鍾愛的一個翻唱版本。

The Ramones - "Baby I Love You" (1980) 錄音室版本


Joey Ramone - "Baby I Love You" (1980) 現場演唱版,英國 TOTP 節目


1963年的原唱,也就是「音牆」版:
The Ronettes - "Baby I Love You" (1963)


其他的曲目:看來都頗能維持龐克的精神,如快速的吉他刷弦:

"Do You Remember Rock'n'Roll Radio?"


"Rock'n'Roll High School"
(此曲是 The Ramones 為當年的同名歌舞電影所作,The Ramones 在片中客串演出,飾演他們自己~)

據說 The Ramones 與 Phil Spector 合作期間風波不斷,猜測也是 Phil Spector 過於霸氣的做事方法與控制慾太強所致,據聞當時全靠著 Joey Ramone 強力安撫,幾個團員才沒有一哄而散,但是後來 Dee Dee, Johhny, Marky 幾個後來還是全跑掉,甚至後來還發生了 Phil Spector 持槍挾持該團團員的情事,被狹持的還會有誰呢?也就只有 Joey Ramone 了,大概只有他受得了 Phil Spector 吧?!依此事看來,Phil Spector 對於槍枝的使用與依賴已有跡可循,至於日後 Spector 氏在 2003 年被控謀殺女星 Lana Clarkson 而鋃鐺入獄也就不令人意外,此人才華洋溢,對音樂有不可抹滅的貢獻,但脾氣、品性與人格令人不敢恭維、心寒齒冷,希望此後他在牢裡能夠悔悟,以告慰死者在天之靈,就已是萬幸,以及對於這世界僅剩的反饋了~

另外也這也借此篇:
R.I.P. Joey Ramone (1951-2001)
R.I.P. Dee Dee Ramone (1951-2002)
R.I.P. Johnny Ramone (1948-2004)