羅大佑《火車》vs. 黃西田《田庄兄哥》

這真是出外人的歌啊，羅大佑的《火車》，收錄在 1991 年「原鄉」專輯，不知是因應當時國內政局的動盪，還是因為新台語歌前不久崛起的關係，這張專輯跟羅大佑前作很不一樣，半數以上的曲目是台語歌曲，而填詞的幾乎都是李坤城，這位李坤城就是貫穿整部 2003年《跳舞時代》紀錄片的那位日治時期流行歌唱片收藏者。

補充一下前述所謂「新台語歌」，是當時一批新式的台語流行歌，特色是講究的編曲、以及擺脫過去哀淒旋律與東洋音樂影響的詞曲。1989 年由黑名單工作室發行的《抓狂歌》開第一槍，隔年林強《向前走》更將此風潮推向高峰。

不過，身為一位以台語為母語的人，覺得這首歌的歌詞當中，把火車擬人化的歌詞有些拗口，好像在台語裡很少這麼講，應當是太少聽人這麼講，所以不習慣吧？這是太少聽人唸頌台語詩歌的關係嗎？

一個有趣的發現是，多年來覺得怪怪的歌詞：「別人的行李不要忘記」（應當是「自己」的行李不要忘記吧？），在聽到黃西田在 1964 年所灌錄的、同樣以火車為題材的《田庄兄哥》之後則是恍然大悟，原來這歌詞是向老歌致敬啊，因為黃西田的《田庄兄哥》最後就有這樣的趣味口白：

台北到了，台北到了；
請各位不通忘記別人的物件。

《田庄兄哥》的原作詞為葉俊麟，曲則是翻自日本曲。黃西田後來還唱了更有趣的版本，有「便當，便當，臭酸的便當」這樣的口白。

另外我覺得《火車》副歌的詞相當的不錯，比方說火車帶著歌曲的主人翁「飛向一個繁華世界」去。

羅大佑 -《火車》1991


黃西田 -《田庄兄哥》1964

一個樂團讓你回 80 年代 - Human League

這是電子樂團 Human League (「人類聯盟」) 的兩首歌 "Love Action" 跟 "Hard Times" 兩首歌的混音版，"Love Action" 出自 1981 年 "Dare" 專輯，"Hard Times" 則出自 1982 年 "Love & Dancing" 專輯。

Human League - Hard Times/Love Action (1981/1982)




同樣出自 1981 年 "Dare" 專輯的 "Things That Dreams Are Made of"。

Human League - "Things That Dreams Are Made of" (1981)


跟其他許多團一樣，"Human League"（「人類聯盟」）最初創團時並不叫 "Human League"，而叫 "The Future"，而且令人訝異的是，其實 "Human League" 的創團團員都是未受過音樂訓練的業餘音樂愛好者。

一開始應該從 1970 年代中期開始說起，那是合成器 synthesizer (就是電子樂器) 剛開始發展的時代，來自英國中部一個叫 Sheffield 的城市的兩個電腦操作員，Martyn Ware 跟 Ian Craig Marsh，憑著對流行音樂跟德國電子樂先驅團體 Kraftwerk 的熱愛，買了一部合成器，並開始在地方上作一些零星的表演，後來他們又邀請了朋友 Adi Newton 加入，然後又再添購另一部合成樂器，遂正式組團，團名叫 "The Future"。

Adi Newton 在 "The Future" 時期就離團自組樂團了，而這個時候，The Future 也因為其作品不夠具 "市場性"，沒有唱片公司要跟他們簽約，於是 The Future 決定為樂團找一位主唱，他們找上了學生時代的朋友 Philip Oakey，Philip Oakey 當時在一家醫院當雜工，不過他在 Sheffield 當地社交圈內一向是以衣著標新立異而聞名的，所以儘管 Philip Oakey 在當時並沒有任何的音樂工作經驗，Martyn Ware 跟 Ian Craig Marsh 還是覺得他極符合樂團主唱的資格，因為他「看上去就像個歌星」。但是，因為 Philip Oakey 除了擁有一支薩克斯風（但不會吹）以外，並沒任何音樂經驗，也從沒在一群觀眾前公開高歌過，所以一開始的練唱可想而知是很糟糕的，不知這問題是如何改善的？只知道 Philip Oakey 就開始聽一些 Martyn Ware 跟 Ian Craig Marsh 錄的一些 demo 帶，並開始嘗試寫一些歌詞。因為樂團有了全新的人事組合，所以他們又從一款棋盤科幻戰爭遊戲中獲得靈感，將團名更改為 "The Human League"，這時是 1978 年。

在更名為 "The Human League" 之後，他們終於得到與 Fast Records 這個廠牌簽約的機會，並推出第一支單曲 "Being Boiled"，因為是風格獨特的電子樂，與市場上其他音樂很有區隔，所以很受歡迎。

Human League 第一支單曲 - "Being Boiled" (1978)
（實驗色彩還很濃厚）


因為作品相當依賴科技與錄音，所以一剛開始 Human League 不太敢作現場演出，因為怕不夠炫，後來主唱 Philip Oakey 便邀請他的一位具有藝術與攝影背景的朋友 Philip Adrian Wright 來擔任 Human League 的視覺指導，開始在他們的現場表演上運用一些投影、影片和燈光，來加強舞台效果。

1979 年五月因為一張 EP "The Dignity of Labour" 的成功，Human League 獲得了與 Virgin Records 的合約，在 1979 發行 Reproduction 專輯，又在 1980 年發行 Travelogue 專輯，也發行了幾張 EP，但是並沒獲得多大的商業成功。

而 Philip Oakey 與 Martyn Ware 一向不和，不管是在對於音樂的見解上，或者私交上，儘管 Human League 無法在商業上獲得成功，Martyn Ware 仍然堅持樂團純粹的電子樂風，但 Philip Oakey 卻認為應該多向那些成功的流行歌曲學習，因此 Martyn Ware 決定走人，Ian Craig Marsh 站在 Martyn Ware 這一邊，於是 Ware 跟 Marsh 二人出走另組樂團叫 "Heaven 17"，而 Human League 只剩下主唱 Philip Oakey 跟一個搞視覺的 Philip Adrian Wright，所以 Philip Oakey 不得不為樂團加入新血，他從 Disco 夜總會找到兩個女學生 Susan Ann Sulley (當時 17 歲) 與 Joanne Catherall (當時 18 歲)，來擔任 Human League 的合音。（插播一下：這樣做的風險不能說小啊。囧。）

作中性陰柔打扮的主唱 Philip Oakey (中) 與兩位女合音 Joanne Catherall (左)、Susan Ann Sulley

Human League 後來又在 1981 年增添兩位成員 Ian Burden 跟 Jo Callis，並且由 Martin Rushent 擔任唱片製作人，在 1981 年發行 "Dare" 專輯，銷售達三白金唱片，獲得商業上大成功。

到此為止 Human League 差不多已躋身英國電子樂先驅的地位了，所以才有許多歌傳唱到今天。

參見維基百科 The Human League 詞條。

[應景]《慶端陽》by「黑名單工作室」(1989)

端午節快到了，想起一首應景的歌，「黑名單工作室」的《慶端陽》，來自 1989 年發行的『抓狂歌』專輯。《慶端陽》這首歌，演唱的是陳明章，作詞作曲陳明章，編曲：林暐哲/李欣芸。

對於 1990 年代以降台灣流行音樂稍有了解的應該都對林暐哲跟李欣芸不陌生，林暐哲是作曲人與製作人，曾為陳綺貞、楊乃文、蘇打綠...等歌手製作唱片。而李欣芸則是知名的學院派編曲家與唱片製作人，是台灣少有的電影配樂師，如 1992 年電影《少年吔，安啦！》就是其手筆。

《慶端陽》這首歌的編曲很棒，陳明章的民謠吉他 solo 尤其厲害～

黑名單工作室 -《慶端陽》(1989)

順便介紹一下《抓狂歌》專輯，咸認為 1989 發行的本專輯是 1990 年代「新台語歌運動」的第一砲，因為這張台語專輯，脫離了台語歌曲自來的哀淒曲調，以及流氣的東洋演歌唱法，而以搖滾、饒舌等方式來呈現。這張專輯在封面題上了這些字：「這不是黑白唱，這是咱的番薯仔歌。」 從專輯裡面的曲目：《台北帝國》、《抓狂》、《計程車》、《民主阿草》等看來，說這專輯是時勢所造的英雄，並不為過。1989 年那時才剛解嚴兩年而已，但儘管社會、政治、民生各方面都劇烈變動著，不過對未來卻充滿了樂觀、勇往直前的氛圍，很可惜的是那氛圍怕是再也回不來了。

發行：1989 年 11 月 7 日 類型：閩南語搖滾、饒舌 廠牌：滾石 製作人：王明輝、陳主惠

黑名單工作室 -《計程車》(1989)
(林暐哲主唱，文英/張柏舟獻聲)
本曲目反映出二十年前台北市正興建捷運時的交通黑暗期
 



黑名單工作室 -《台北帝國》(1989)
(林暐哲主唱)



但是但是... 整張專輯聽來最震撼的莫過於這首《民主阿草》，王華作詞，王明輝作曲，林喡哲/陳明章主唱，在街頭運動相當熱烈的彼時，這首歌對街頭抗議場景作了寫實的描繪，二十年後的今天聽來仍是力道強勁～

黑名單工作室 -《民主阿草》(1989)




儘管本專輯有這麼些批判性較強烈的歌曲，但是也有像《傷心無話》這樣明顯標榜台語「新民謠」的歌曲。陳明瑜作詞，王明輝作曲，葉樹茵主唱。

黑名單工作室 -《傷心無話》(1989)


參見維基百科抓狂歌詞條。